Level One este un serviciu de selectare a cursurilor de artă, arhitectură și muzică clasică. Level One - un serviciu pentru selectarea prelegerilor despre artă, arhitectură și muzică clasică Nivelul unu prelegeri despre artă

Majoritatea picturilor create înainte de secolul al XX-lea sunt dedicate acelorași subiecte. Pentru început, va fi suficient să vă orientați într-un set de evenimente biblice principale, să vă amintiți aproximativ două duzini de intrigi și personaje mitologice și să distingeți cei mai populari sfinți medievali.

Dacă doriți să înțelegeți mai bine, citiți cartea lui Nikolai Kuhn „Legende și mituri ale Greciei antice”, a repovesti fragmente din „Legenda de aur” a lui Jacob Voraginsky despre viața sfinților și, desigur, Biblia - cel puțin într-o versiune adaptată. .

Verificați care dintre aceste intrigi și personaje le puteți recunoaște cu ochii închiși:

• Subiecte biblice: căderea, izgonirea din paradis, David, Judith, Buna Vestire, adorarea magilor, fuga în Egipt, sfânta familie, patima lui Hristos, răstignirea, doliu.
• Subiecte și personaje mitologice: curtea Parisului, nașterea lui Venus, Athena și Marsyas, munca lui Hercule, centauromahia, Minotaurul, răpirea Europei, Cupidon și Psyche.
• Sfinți medievali: Sebastian, Ștefan, Ieronim, Ecaterina de Alexandria, Francisc de Assisi.

2. Interpretați simbolurile

În artă, în special în arta clasică, nimic nu se întâmplă degeaba. Fiecare detaliu are propriul său sens simbolic.

Există simboluri universale: nu s-au schimbat de secole și sunt caracteristice majorității culturilor. De exemplu, este util de știut că crinul alb semnifică în mod tradițional puritatea și frumusețea Fecioarei Maria, iar craniul indică întotdeauna moartea.

Majoritatea personajelor variază în funcție de țară sau perioadă. Pentru a înțelege toate acestea, citiți cartea bună a lui James Hall „A Dictionary of Plots and Symbols in Art”. Principalul lucru este să înțelegeți principiile generale. Astfel poți ghici la nivel de intuiție ce înseamnă acest sau acel obiect.

3. Determinați stilul picturii după caracteristicile sale izbitoare

Stilul unui tablou este un lucru foarte important, permițându-vă să potriviți mental pânza în contextul epocii și să aflați cu ce lucrări să o comparați. Vestea bună este că stilurile cheie sunt puține. Este suficient să înțelegeți diferențele într-o duzină de direcții și puteți estima aproximativ secolul de creație a picturilor scrise până în 1900.

Arta Bizanțului, romanic, gotic, renascentist, baroc, clasicism, rococo, romantism, realism, impresionism și mișcări în arta secolului al XX-lea - acesta este un set cu care puteți muta munții.

Pentru un program educațional rapid, vizitați cursul a trei prelegeri „”. Pentru un studiu amănunțit, cartea „Istoria artei” de Ernst Gombrich, „ Scurt istoric Arts” de Nina Dmitrieva sau „Fundamentals of Art History” de Horst și Anthony Janson.

4. Împărtășește-ți impresiile

Dacă arta nu vă face încă o astfel de impresie, împărtășiți orice asociații, senzații și gânduri pe care le sugerează picturile. Este imposibil să faci o greșeală aici și toată lumea o va aprecia.

Ce să faci când picturile nu trezesc absolut niciun răspuns? Exercita! Înainte de a merge la muzeu, citiți despre artist, caracteristicile stilului sau epocii sale. Deoarece partea vizuală te lasă indiferent, poate că anumite povești te vor interesa.

5. Vorbește despre tehnologie

Tehnica de performanță este un subiect câștigător pentru toate. Puteți descrie literalmente tot ceea ce vedeți. Principalul lucru este să înveți să observi detalii. Din punct de vedere tehnic, putem discuta despre culoare, lumină, compoziție și caracteristici de contur. Este mai bine, desigur, dacă poți asculta de mai multe ori cum vorbesc artiștii despre picturi. De exemplu, cursul de nivel I „Cinci artiști: înțelegerea și iubirea geniilor” vă ajută să priviți capodoperele lumii din perspectiva unui profesionist.

Cu toate acestea, chiar și fără acest lucru, puteți fi observator și puteți observa că undeva imaginea este netedă, iar undeva pare a fi convexă din cauza texturii cursei. În unele locuri lumina este împrăștiată în toată pânza, iar în altele este îndreptată către un anumit punct, ca un fascicul reflector.

Cantitatea se va transforma in cele din urma in calitate. Cu cât te uiți mai mult, cu atât vei observa mai mult.

Pentru cei care în picturile lui Piero della Francesca, Rembrandt, Bruegel, Cezanne și mulți alți maeștri văd doar obiectivitatea lor materială și conținutul lor simbolic, ușile către lumea puterii artistice și a frumuseții vor fi pentru totdeauna închise.

Johannes Itten, artist, teoretician al artei noi

6. Nu vă fie frică să vă certați

Teribilul secret al criticilor de artă: adevărul nu este nicăieri sau aproape nicăieri. Cărei direcție aparține opera artistului, cine sau ce l-a inspirat, cum să interpreteze simbolurile - oricare dintre întrebări provoacă discuții aprinse între specialiști.

Este clar că nu ar trebui să folosiți excesiv și să amestecați în mod deschis acru cu fad, astfel încât cunoașterea simbolurilor și stilurilor artistice nu va fi de prisos.

Mai întâi, studiați-le și apoi simțiți-vă liber să discutați despre probleme controversate: până acum probabil că vă veți fi dezvoltat deja propriul punct de vedere.

Pentru a vă aproviziona cu multe argumente bune pentru discuțiile viitoare, priviți cartea lui Serghei Daniel „Arta de a vedea”: nu numai că vă va ajuta să exersați descrierea unui tablou, ci vă va învăța și cum să percepeți pictura într-un mod de înaltă calitate.

7. Nu ignora secolul al XX-lea

Majoritatea oamenilor le place când totul este clar, frumos și, de preferință, cu femei goale, și consideră că „Pătratul Negru” sau picturile lui Piet Mondrian și Mark Rothko sunt împodobite. Aceasta este o poziție confortabilă, dar dezvăluie imediat că ești începător.

O mică observație: cu cât te cufunzi mai mult în istoria artei, cu atât îți este mai ușor să accepți picturile secolului trecut. Nu toată lumea este pregătită să o iubească, dar toată lumea încetează să spună „Și eu pot face asta”.

8. Concentrați-vă pe arta contemporană

Cel puțin la nivel de terminologie. Introducerea în timp util a ideii de acționism, întâmplări, performanță sau intervenție artistică este neprețuită.

Serios, arta contemporană poate fi diferită. Principalul secret al percepției sale este că nu trebuie să mergi la prima expoziție pe care o întâlnești fără pregătire. Trebuie să citești și să înțelegi dacă toate acestea sunt pentru tine.

Există artă concepută pentru a evoca emoții de șoc, chiar groază și dezgust. Există, de asemenea, ceva care evocă doar admirație pentru priceperea artistului. Dacă nu ești încă pregătit pentru primul, ar trebui să afli despre asta din timp și să nu te chinui inutil.

Iman Maleki. Fata la fereastră

Arta estetică contemporană include lucrările artistului fotorealist iranian Iman Maleki. Acordați atenție la detalii: șuvițele de păr și brățara ceasului sunt descrise cu o precizie extremă.

9. Fiți conștienți și pregătiți-vă pentru evenimentele majore

Nimic nu se discută mai mult în lumea artei decât importurile importante din marile muzee. Despre asta scriu în știri, pe rețelele de socializare – peste tot. De asemenea, merită să urmăriți planurile pentru Galeria Tretiakov, Muzeul Pușkin și Muzeul de Artă Modernă din Moscova.

Avertisat este antebrat. Expozițiile sunt de obicei însoțite de adnotări, prelegeri și excursii. Vă puteți pregăti în continuare studiind epoca căreia îi aparțin lucrările autorului.

10. Pune întrebări stupide

Cu cât te gândești mai puțin la felul în care arăți în ochii celorlalți și cu cât ești mai interesat de artă în sine, cu atât te apropii mai repede de interlocutorul ideal cu care vrei să mergi la un muzeu. Consultați toate întrebările de artă de pe The Question și relaxați-vă: nu ești singur.

Când stresul este eliberat, explorați o selecție bună de cărți de artă pe Bookmate și participați la prelegeri. Acolo veți găsi prelegeri bune garantate cu sute de recenzii care vor alimenta dorința de a vă cufunda din ce în ce mai mult în artă.

Totul nu se limitează la arte plastice: prelegerile despre arhitectură, muzică clasică, istorie și religie te vor ajuta să navighezi mai bine în diferite sfere ale frumuseții și, ca urmare, să percepi viața într-un mod nou.

Anastasia Pogozheva s-a săturat să stea la birou și și-a lansat propriul proiect educațional. El primește plăți în avans de la ascultători, își stabilește propriul preț pentru proprietari (sub piață) și nu-i plac lectorii celebri - „nu au scânteie”. Acționează împotriva regulilor, a recuperat investiția într-o lună. Cum?

„Toți cei care au studiat la institut își amintesc acest sentiment: lectorul citește, tu adormi”, începe Anastasia Pogozheva.

Vorbim în sala de ședințe a Workstation, un spațiu de coworking de pe Leninsky Prospekt, unde Level One închiriază o masă pentru mai multe stații de lucru în loc de un birou. Să aflăm în ce cursuri nu dorm oamenii și cum câștigă bani din ele.

De la idee la excursii

Anterior, Nastya a fost economist, dar în timpul concediului de maternitate a început să se gândească să treacă la ceva creativ. La început mi-am dorit să creez o agenție care să formeze ghizi turistici, iar la începutul anului 2015 am început să dezvolt un proiect trial cu echipa Tripster - o platformă pentru ghizi turistici și oameni pur și simplu entuziaști din diferite țări, unde călătorilor li se oferă excursii originale.

— Ghizii turistici își postează ofertele pe Tripster ca piață. Ei câștigă bani buni, așa că nimeni nu a vrut să studieze nimic suplimentar”, spune Pogozheva. „Atunci mi-a venit în minte ideea de a ține prelegeri.

Level One s-a născut curând, inspirat de analogi străini. Anastasia a vrut să țină prelegeri incendiare și utile, ceva de genul Russian TED Talks.

Până atunci, prelegerile ca formă de petrecere a timpului liber câștigaseră deja popularitate la Moscova, dar numai „Teorii și practici” funcționau constant într-un format similar - o platformă pentru schimbul de cunoștințe cu prelegeri și seminarii regulate a fost deschisă în 2009. Pentru a monetiza T&P, au creat proiecte speciale și au plasat reclame pe site, iar majoritatea evenimentelor au avut loc o singură dată și gratuit.

Cursurile de nivel 1, pe de altă parte, costă bani și aceleași prelegeri sunt repetate la fiecare una sau mai multe săptămâni.

— Concurenții de la Level One au apărut rapid. De exemplu, proiectul Synchronization, care a fost fondat de consultantul McKinsey Andrei Lobanov, dă exemplul lui Pogozhev.

De la parteneriat la independență

Pogozheva a dezvoltat proiectul împreună cu fondatorul Tripster, Alexei Melchakov. Pe platformă au fost oferite prelegeri ca un alt serviciu pe lângă excursii. Prima direcție pe care am ales-o a fost arhitectura, iar lectorii au fost șase profesori diferiți - un arhitect, un istoric de artă, un urbanist, un specialist în Moscova, un jurnalist și un istoric. Cererea, spun organizatorii, „a fost enormă”. Cu toate acestea, până în septembrie 2015, Pogozheva și Melchakov au decis să nu lucreze împreună. Anastasia tace cu privire la motivele:

— Întotdeauna am crezut că este mai bine să faci afaceri cu un partener, așa că am încercat să fac un proiect comun. Când mi-am dat seama că avem interese profesionale diferite, a trebuit să iau decizia dificilă că voi continua singură.

În decembrie 2015, Pogozheva a lansat un site web numit Level One.

Alexey Melchakov, fondatorul Tripster:

— Când noi, la Tripster, ne-am înghesuit în formatul de excursie, am lansat proiectul educațional „Cursul unui moscovit adevărat”, care a constat în șase întâlniri cu istorici și experți moscoviți. Nastya a fost unul dintre participanții la curs și a venit la compania noastră cu o ofertă de a organiza excursii pentru clienții corporativi. Negocierile cu companiile nu au avut mare succes, iar noi am abandonat ideea. Dar au lansat un curs de prelegeri despre arhitectură: am lucrat împreună cu lectorii, iar vânzările erau responsabilitatea mea. Dar curând mi-am dat seama că formatul de prelegere Tripster nu era interesant. Până atunci, Nastya învățase totul pentru a face prelegeri singură.

De la site la venituri

Dezvoltarea site-ului a costat 200.000 de ruble, pe care Anastasia le-a investit din propriile economii.

„Dacă lansați un astfel de proiect, pregătiți-vă pentru cheltuieli suplimentare: site-ul va trebui să fie perfecționat și actualizat în mod constant”, avertizează Pogozheva. — Adăugați la aceasta bugetul pentru publicitate și promovare, precum și taxele pentru lectori și închirierea de locuri.

Un puzzle separat este locațiile pentru evenimente. Sediul evident al școlii și al universității nu mai era nevoie - așa cum ne amintim, Anastasia a vrut să se îndepărteze de poveștile plictisitoare despre educația clasică. Închirierea unui sediu permanent este costisitoare și ineficientă. Drept urmare, Nivelul Unu conduce cursuri în locuri diferite- cei în care ascultătorii sunt interesați să viziteze chiar și așa, fără o prelegere, dar este puțin probabil să mergi acolo fără un motiv.

Astăzi, prelegerile de nivel 1 au loc în 20 de locații din Moscova: în grupul creativ ARTPLAY, galeria de artă Solyanka, spațiul de co-working DI Telegraph, clubul Rimsky-Korsakov, biblioteca care poartă numele. I. S. Turgheniev, club de carte-magazin „Hyperion”. Pogozheva plătește tuturor o sumă fixă ​​pentru a închiria spații pentru câteva ore și este de acord să țină prelegeri în mod regulat.

„Mi-am dat seama că dacă ajungem la un acord cu muzeele și cluburile, va fi ieftin pentru noi și interesant pentru oameni.” Important este că am reușit să aducem prețurile sub prețurile pieței. Noi spunem: ori acceptați condițiile noastre, ori mergem la alții. Pentru a atrage noi audiențe și a umple sălile, au fost de acord.

Aproximativ o treime din venituri este cheltuită pentru închirierea site-ului și taxele pentru lectori.

— „Teorii și practici” a deschis calea pentru alte proiecte educaționale. Când am început, oamenii erau deja sătui de divertisment și-și doreau un timp liber calitativ diferit. Până la lansarea Level One și a prelegerilor, a existat o tendință de reambalare generală a formatului, organizatorii au încercat să transforme totul plictisitor în stil sovietic frumos, lucios și occidental. Și lucrurile au mers bine.

De la ambiție la carisma

Încă de la început, studenții au voie să participe la cursuri numai prin înregistrare prealabilă și plată în avans.

„Acest lucru este benefic atât pentru organizator, cât și pentru vizitator”, asigură Pogozheva. — Este ușor pentru primul să calculeze numărul de ascultători, iar al doilea are un stimulent să vină pentru că a plătit.

În același timp, Anastasia nu avea încredere că oamenii vor veni cu adevărat. Dar, în loc să testeze cu atenție o prelegere la un moment dat, Pogozheva a organizat o lansare la scară largă - 10 cursuri deodată. A fost înfricoșător de lansat, admite Nastya, dar chiar dacă nimeni nu ar fi venit la prelegeri, nu ar aduce mari pierderi financiare: am anula pur și simplu fluxurile necompletate și am returna banii oamenilor.

Fondatorul a pariat că cursurile Level One au fost utile și adaptate vieții moderne.

— Unii oameni nu le place să meargă la muzee, alții vor să citească cărțile cu mai multă atenție sau regretă că după ce au vizionat un film nu pot discuta despre el. Am vrut să rezolvăm aceste probleme. Pentru a face acest lucru, a fost necesar să selectați materialul, astfel încât persoana care a venit la prelegere să primească un anumit sistem de coordonate, de exemplu, să înceapă să înțeleagă ce este arhitectura în general și să înțeleagă puțin despre stilurile arhitecturale.

Al doilea factor important este capacitatea lectorului de a interesa publicul.

„Nu a fost ușor să găsesc astfel de profesori, mai ales pentru mine, o persoană din lumea finanțelor care nu a interacționat cu reprezentanții comunității creative. Am scris reclame pentru comunități de oameni care înțeleg arhitectura și vor să vorbească despre ea, dar nu știu cum. Ea a sugerat să lucrăm împreună și să facem ceva tare.

Biletul de intrare pentru lectori - nivel general carisma: este important ca persoana să fie fermecătoare, să știe să structureze informațiile și să vorbească în fața publicului. Toate acestea sunt verificate în prelegerile de testare.

— Este imposibil să prezici cum se comportă o persoană cu un public dacă îi vorbești unul la unul. Prin urmare, pe lângă întâlnirea cu un potențial lector, ținem o prelegere de testare gratuită, la care se înscriu persoanele care au vizitat site-ul în ziua respectivă. După cursurile de testare, Nivelul Unu colectează feedback de la studenți și ia o decizie cu privire la lucrul cu solicitantul.

Dar nu a funcționat cu profesori eminenți: ei vorbesc adesea fără strălucire, ca pentru propriii lor oameni. Acum, la Nivelul Unu, toți lectorii sunt în mare parte tineri - 27-35 de ani, iar ochii le sclipesc.

Eforturile nu au fost în zadar: proiectul a adus profit în prima lună de la lansarea site-ului. Acum, aproximativ 2.500 de oameni ascultă prelegeri pe lună. Costul lecției este de 900 de ruble, cel mai adesea acestea sunt cumpărate în blocuri de două sau trei. Venitul lunar al Level One este de 2,5 milioane de ruble.

Danil Perushev, fondatorul T&P („Teorii și practici”):

— Cererea de cunoștințe „rapide” este uriașă. Cât de adâncă este această cunoaștere este o întrebare separată. Adulții nu au timp să învețe și nu știu cum să o facă singuri. De aceea formate precum Level One vor crește și vor crește.

De la prelegeri la...

Nivelul Unu a avut succes în mare parte datorită rețelele sociale, recunoaște Pogozheva.

— După „divorțul” de Tripster, toate eforturile noastre au mers în crearea unui site web - a fost necesar să atragem o nouă audiență. Facebook a ajutat foarte mult cu asta. Pentru a promova proiectul, Nastya a plasat reclame pe KudaGo și alte portaluri ale orașului cu evenimente, dar Facebook s-a dovedit a fi cel mai ieftin și într-un mod eficient anunță oamenii despre evenimente.

Fondatorul Level One crede că această piață are loc să crească. Pe viitor, ea plănuiește să organizeze cursuri personale: „Aceasta este o poveste mare pe termen lung.”

Andrey Lobanov, fondatorul Synchronization:

A vorbi despre artă într-un limbaj simplu este o sarcină foarte importantă pe care aproape nimeni nu a rezolvat-o acum câțiva ani. Unul dintre primele a fost proiectul Tripster, unde a lucrat atunci Nastya. Ei au lansat un curs grozav despre dezvoltarea viziunii arhitecturale pentru oamenii care tocmai încep să se familiarizeze cu această direcție de artă. Acum situația se schimbă, proiecte precum Level One și Synchronization creează o piață. Potrivit estimărilor noastre, la Moscova se țin lunar peste 400-500 de prelegeri despre artă, la care participă zeci de mii de oameni. În noiembrie, Synchronization a organizat aproape 60 de evenimente, la care au participat peste 1.300 de ascultători (cifra de afaceri de 1 milion de ruble).

Nastya și cu mine am discutat despre posibilitatea de a lucra împreună, dar în cele din urmă am decis că, datorită concurenței sănătoase, efectul general al Sincronizării și al Nivelului Unu ar fi mai puternic decât dacă ar fi un proiect comun. Un alergător într-o competiție aleargă mai repede dacă cineva aleargă în spatele lui, pentru că are pe cineva la care să se uite. La fel și noi. Este plăcut să ai un concurent puternic care alergă lângă tine.

Care vă permite să selectați prelegeri despre artă, arhitectură și muzică clasică. Trecem pe lângă microfon.

Sunt Nastya Pogozheva, am 30 de ani.

Nu cu mult timp în urmă am lansat proiectul educațional Level One. Acesta este un serviciu care vă permite să selectați prelegeri offline despre artă, arhitectură și muzică clasică.

Oferim prelegeri de înaltă calitate pentru cei care nu au timp suficient pentru a înțelege subiecte complexe. Adică pentru aproximativ toată lumea – motiv pentru care Level One a devenit cea mai răspândită poveste educațională comercială în domeniile pe care am reușit să le acoperim. Aproape 700 de persoane au urmat cursuri de arhitectură, iar un total de 1.500 de participanți au participat la diferite cursuri. Într-un an, intenționăm să ținem prelegeri pentru mii de participanți pe lună în diverse domenii ale culturii - vom adăuga prelegeri despre istorie, literatură, oraș (despre Moscova) și filozofie.

Toți lectorii sunt supuși unei selecții stricte. Aceștia sunt oameni care cunosc bine subiectul, știu să comunice cu publicul, știu să captiveze participanții cu subiectul și sunt capabili să-și transmită cunoștințele într-o manieră structurată. Lucrăm la material cu fiecare lector și desfășurăm mai multe sesiuni de testare până când prelegerea este bine repetită.

Toate acestea ne deosebesc foarte mult de alte prelegeri din domeniul culturii, care sunt pregătite doar de lector, se țin o singură dată și sunt destinate în principal specialiștilor.

Ca o chestiune de principiu, nu oferim cursuri online. În primul rând, stratul de emoții care apar din interacțiunea cu lectorul, din întâlnirea cu oameni noi, din vizita locuri interesante- și fără aceste emoții materialul este amintit mult mai rău. În al doilea rând, majoritatea oamenilor nu au motivația de a finaliza cursuri online. În al treilea rând, este dificil de perceput online, deoarece este obiectiv imposibil să faci un blockbuster dintr-o prelegere. Imediat vrei să faci ceva în același timp, iar asta îți reduce atenția. În general, online-ul este potrivit pentru oameni foarte motivați, dar nu și pentru cei pe care vrem doar să-i captivăm.

Din punct de vedere tehnologic, selecția prelegerilor noastre este foarte convenabilă. Prelegerile sunt rezervate și plătite pe site, un memento este trimis cu o zi înainte de eveniment, prezentările și materialele suplimentare sosesc a doua zi, o prelegere ratată poate fi întotdeauna reprogramată la o altă dată (deoarece prelegerile sunt repetate de multe ori), prelegerile pot fi reprogramate. să fie oferite cadou și o recenzie poate fi publicată după participarea la o prelegere. Recenziile sunt lăsate de aproape 15% dintre participanți, aceasta este o cifră foarte mare.

Echipa noastră include un manager de proiect, un marketer, doi dezvoltatori și doi personal de asistență pentru cursuri. Și încă zece lectori, dar în curând vor fi de două ori mai mulți.

Am lansat prelegeri pe platforma noastră la începutul lunii decembrie 2015. Nu am atras investiții, lucrăm cu fonduri proprii. În prezent, la cursuri se înscriu aproximativ 500 de persoane pe lună, dar pe măsură ce numărul subiectelor crește, vor fi mai mulți participanți.

Redăm cuvântul cititorilor.

Ți-ar plăcea să ai cuvântul și să vorbești despre startup-ul tău? .